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第十四章 神启的迷狂
1．《查士丁尼大帝和廷臣》
马赛克镶嵌画，公元547年，264×365cm。意大利，拉文那，圣威塔尔教堂。
描绘的是查士丁尼大帝和他的12个随从，后者是皇后和她的随从，两幅作品人物衣着华丽，皇帝和皇后身后都有光环，所有人物一字排开，但脚下是悬空的，构图虽有层次，但人物刻画呆板严肃，气氛庄严肃穆，明显体现出中世纪艺术中的宗教气氛。其中《查士丁尼大帝和廷臣》中将皇帝比作耶稣，他的12个侍从象征耶稣的12个门徒，在这里将皇帝和皇后比作耶稣和圣母，体现了政教合一的思想。查士丁尼是六世纪拜占廷的皇帝，有恢复罗马大帝国的雄心，他制定的《法典》是欧洲第一部有系统的法律条规。他积极崇奉基督教，拉文纳的这两幅“莫赛克”是他兴建索非亚教堂之后完成的。一幅表现的是查士丁尼大帝，手捧向教堂献金的宝盒，他的两边是拉文纳主教马克西米安和官员们；加上侍从武官，前后重叠恰成十二门徒之数，中间的查士丁尼就俨然是耶稣的化身了。
图片来源于百度
2．《罗马式教堂》
罗马式建筑的代表作始于11世纪的意大利米兰，以厚重、结实、方形而矮胖为特征。十字形交叉的中点是建筑的主体部分。巨大的肋拱式的拱顶给人一种强烈的神秘感。与拜占庭的圆顶式穹顶不同，罗马式教堂的拱顶是用帆形的拱券交互搭构而成的，因此具有坚挺和升腾的感觉。罗马式教堂的另一个重要特点就是十分注重空间的变化和教堂附属设备的配置。在十字交叉中点的正前方，设有装饰华丽的圣坛，它是一个呈半圆形的拱券结构。在中厅的两侧是边廊，与中厅垂直的是侧厅，在这里设有袖廊。回廊环绕着半圆形的圣坛。教士们在圣坛前主持仪式，信徒则在中厅和边廊面朝圣坛祈祷。人们沿着边廊、袖廊和回廊可以环顾整个教堂。标准的教堂还设有圣器室、唱诗席和洗礼堂。罗马式教堂还设有塔楼，或者在教堂的一侧，或者在十字等臂的上方，后来基本固定在教堂正门的两侧。
图片来源于百度
1370 x 1220 公分。位于梵蒂冈西斯廷礼拜堂祭坛墙壁。
整个雕塑以半圆形为基底，中央主体位置是巨大的耶稣形象，带棱角的轮廓控制着整个构图。他两手左右摊开，以严肃的审判者的姿态主持审判仪式。在他的头顶四周装饰着圆形的光环。他身体旁边的椭圆形外围，展示着芸芸众生的灵魂。画面左边是善者进入天堂，右边是天平衡量灵魂，下面一层是复活的人群。人物形象极度夸张，展示着末日来临时面对审判的恐惧者的灵魂。拉长变形的躯体，加上画面上紧张恐惧的表情，具有强烈的艺术感染力。由于人物被夸张变形，表现为比例拉长、头部细小，面部表情十分恐怖，具有级强烈的视觉震撼，这种形象性的感染力胜过文字的表达力量，是中世纪艺术特有的造型方式。
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4．《法国巴黎圣母院》
巴黎圣母院被柱子隔成三部分，最底层是3个巨大的尖顶拱门，显得轻盈向上，中间一层有一个巨大的玫瑰花窗，二、三层中间有一排纤细的柱子，最上层是两个高耸的塔，塔尖直指云霄，整个建筑物都有一种轻灵高升的感觉，充分体现了哥特式建筑的特点。
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5．《捐助人》
教堂装饰雕刻，创作于约公元1250－1260年。
无名的民间工匠在这一对早已逝去多年的教堂捐助者——艾凯哈特与乌塔夫妇的形象上，异常生动地塑造了好像是他自己亲见过的骑士和贵妇的典型。扶着长剑的艾凯哈特以尊严的气度卫护着他身旁的乌塔；这位夫人正放低遮住面颊的领子，似乎准备向人答话。深红的斗篷、金色的冠冕和淡红的面颊，构成谐和而沉着的色彩。这两个人物似乎随时都可以从台架上走下来，加入到善男信女的行列中去。
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