摄于1923年的冰心像及商务印书馆
1947年3月 出版的《超人》小说集
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冰心是问题小说的主要代表作家,她于1919年下半年在《晨报副刊》上发表了《斯人独憔悴》等,正式开创了问题小说的创作风气。她的特点在于她以风靡一时的小说创作贯穿了五四"问题小说"发展的全过程。从1919年到1925年6年;为数最多,从《两个家庭》到《剧后》、《姑姑》共20余篇,影响最大。
冰心(1900-1999)原名谢婉莹,福建长乐人。出生于福州,1901年移居上海。父亲是当时清朝政府的海军军官,后来又随父亲移居山东烟台,童年是在海边度过的。冰心有一个温暖、富裕的家庭,她从四岁起就跟着母亲认字,听讲童话和民间故事,以后又跟着舅舅阅读了不少古典名著。1914年秋天考入教会办的北京贝满女子中学,基督教博爱思想的影响,形成了日后贯穿于冰心早期作品中的"爱的哲学"。五四运动爆发时,她正在北京协和女子大学预科读书。在时代的感召下,正做着学生会文书的冰心,经常写些宣传文章,并开始对社会、家庭、妇女等人生问题进行思索,随后创作了一批暴露黑暗、提出社会问题的所谓"问题小说"。冰心创作成就还有散文和诗歌方面(小诗派),尤其是她的通讯《寄小读者》(主要写作者1923年去美国留学途中和到美国后的生活、见闻等),在当时产生过很大的影响。 |
冰心的创作分两个时期:
前期(1919-1921)写于"五四"高潮阶段,涉及理想的家庭、父子冲突、妇女、婚姻、军阀混战等各种社会问题,称为"社会问题小说"代表作《两个家庭》、《斯人独憔悴》、《去国》《一个军官的日记》等。
1919年9月,冰心在《晨报》上发表了第一篇小说《两个家庭》,用对照的写法否定封建家庭培养出来的女子,而肯定受资产阶级教育成人的贤良女性,提出当时的家庭、教育乃至社会人生的普遍问题。接着发表的《斯人独憔悴》,则反映了爱国学生与顽固封建家长的矛盾,表现了"五四"时代父与子的冲突,在读者中引起广泛共鸣。有关报刊发表评论,还很快被改编为话剧演出。
小说《去国》从人才方面提出问题,愤怒责斥黑暗社会制度残害人才的罪行。作品主人公英士,在国外勤奋苦读,归国后欲一展抱负。他说:"以我这样的少年,回到少年时代大有作为的中国,正合了英雄造时势,时势造英雄那句话。"然而,严酷的现实却粉碎了他的浪漫理想。真才实学者一事无成,他只好再次离乡"去国"了。当时的一篇评论曾说"对于《去国》,我决不敢当他是一篇小说,我以为他简直是研究人材问题的一个引子""所以我很希望阅者诸君,万勿当作普通小说看过就算了,还要请大家起来研究研究才好。"一篇小说能起到这样的社会功用,可见其提出的问题尖锐与深刻了。
通过下层士兵生活的描写,表现反对军阀混战的思想,这类作品构成冰心小说另一方面内容,《一个慈蔼的兵士》、《一个军官的笔记》等作品,展示出下层士兵诙谐善良的性格,描写了他们被强迫或欺骗做"军阀的走狗"的悲惨遭遇,把批判锋芒指向制造战乱的封建军阀。在当时,能把下层士兵与战争罪魁准确区分开来,这样的作品还不多见。因此,冰心的小说就具有了独特的深度。
后期:写于1921年"五四"高潮后,称"心理问题小说"。代表作《超人》、《悟》。1921年冰心文学研究会后,五四"运动退潮,中国社会呈现着"寂寞荒凉的古战场的情景"。人们从"五四"初期的狂热中冷静下来,探索更为坚实而正确的前进路径。冰心则由"五四"初期注意具体社会问题的揭示和批判,转变为从"哲学社会学"的角度,看取现实,开始探索人生的奥秘旨意。
1921年4月,冰心发表后期代表作《超人》提出的是"人生究竟是什么?支配人生的,是'爱'呢,还是'憎'?"这样一个使许多青年感奋的命题。小说主人公何彬,是一个五四落潮期的悲观颓唐者,受了尼采思想影响,信奉"恨"的处事哲学。后来,他被童心和母爱感化了,认识到"世界上的母亲和母亲都是好朋友,世界上的儿子和儿子也都是好朋友,都是互相牵连,不是互相遗弃的。"于是"十几年来隐藏起来的神情"复活了,呈露在何彬的脸上。"《超人》反对玩世不恭的消极态度,主张保持生活热情和乐观精神,其用意是有积极意义的。
冰心问题小说的艺术风格及局陷:
热烈的时代气息和清浅的哲理思考相结合,形成了冰心早期问题小说的基本格调:微忧的爱。忧--是对时代的思考;忧而微--则反映了入世不深;爱--是她哲理的济世良方。
基本叙述模式:化恨为爱,爱的哲学,具有哲学意义
冰心的小说,以尖锐的问题,触及了现实生活。然而,当她企图为问题找出答案时,却显示出无能为力的思想弱点。由于个人家庭生活的优裕与生活道路的一帆风顺,加之泰戈尔泛爱思想的影响,教会学校基督教义的灌输,诸种因素铸成了冰心不喜欢"极端派"的改良主义思想。因此,她的"问题小说",大都展示尖锐的矛盾,却终于以和缓的解决收束。爱国青年只能"憔悴"在封建家庭,有为之士终于踏上"去国"之路。
冰心问题小说的意义:"五四"时期的"问题小说",是特定历史条件下的产物。剧烈的现实斗争,迫切的战斗任务,要求文学突出它的社会功利作用。因此,冰心的小说,尽管还缺乏有血有肉生动鲜明的艺术形象,却以敏锐提出人们关注的问题,完成了时代的要求。
"五四"运动过后,冰心逐渐远离人民大众的火热斗争,主张"文学家的生活,无妨稍偏于静"。1923年她也"去国"留学美国了。这之后,她的作品艺术似乎讲究了些,却再也起不到"感应的神经"的作用了。她仍然虔心于虚玄的"爱的哲学",并把自己的深思熟虑的心得--《悟》献给读者,
由于远离祖国,脱离时代潮流,加之"五四"高潮已经过去,所以反响微弱。作家远离时代斗争,必然失去读者。
30 年代,冰心小说的创作基调发生变迁。她已与"问题小说"的时代告别,有意识地动摇"爱的哲学",而开始注意社会上人的矛盾。《分》这篇童话体小说,发挥了她关切儿童世界、想象丰富新颖的文学创造力,用两个初生婴儿的拟"对话"来显示人与人之间如何的不同。这篇小说是冰心的力作之一。
四、王统照的问题小说创作
王统照(1897-1957年),字剑山,山东诸城人。1918年,他来到北京,就读于中国大学英国文学系,并且开始发表作品。1927年以前出版的作品依次为长篇小说《一叶》(1922)、短篇小说集《春雨之夜》(收入1919年-1923年间作品21篇,1924年商务印书馆出版)、七幕话剧《死后之胜利》(1924)、诗集《童心》(1925)等。初期也曾致力于"问题小说"的创作。贯穿于他第一本小说集《春雨之夜》的基本主题,便是对人生目的、意义和价值的探求。人生究竟是什么?"这是当时新文学作品中探索最多的问题,王统照以自己的思考做出了回答。
思想内容:1、"五四"时期追求"爱"与"美"。歌颂了"爱""美"的崇高、纯洁及其改造人生的伟大力量。代表作《微笑》、小说集《春雨之夜》。
《微笑》描绘了一个青年窃犯,初入狱时顽弩强悍,怀着强烈的复仇心理。一次偶然的机会,他看到了一位女犯人温和的、博爱人类和自然万物的圣洁的微笑,于是,便被感化了。"他也有些变幻了。直到出了那个可怕的,如张开妖怪之口的铁门之后,他到了现在,居然成了个有些知识的工人。"应该说,企图以抽象的"美"与"爱"来解决人世间的"烦闷混扰",这完全是不切实际的幻想。由于这种浪漫的理想不是立足于坚实的生活土壤,而是建筑在缥渺的虚幻天国,所以,青年窃犯阿根思想转变显得那样缺乏现实依凭,违背他的性格逻辑。作品宣扬的理想与描绘的现实生活构成了不和谐的音律:那个"爱"与"美"的化身--微笑的女犯人尚且"终身监禁",没有自由,那人生的"爱"与"美"的境界又从何谈起呢?
这种矛盾以错综复杂的形式纠结在《春雨之夜》里,促使王统照不能以"美"与"爱"的虚幻理想,为人生的最终答案。 |
中国现代文学馆中的王统照像
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2、"五四"后,小说中逐渐看到"爱"与"美"的破灭,向现实回归。代表作《沉思》、《雪后》、《湖畔儿语》等。
《沉思》年轻、漂亮担任模特儿的纯洁美丽女孩琼逸,是作者理想的"爱"与"美"的象征,她向往于用自己的身体通过画面来将"爱"与"美"传诉给人们,不顾社会、家庭的反对,自愿当裸体模特,但是她的理想破灭了,自身的行为得不到年轻男画家的理解,连他也对琼逸产生邪念。琼逸只有一个人到海边,坐在岩石上沉思。
短篇小说《雪后》,写一群住在破茅屋里的孩子,在大雪之后,按照自己对世界的美好憧憬,用冻得红肿的小手在河岸上堆起了雪的小楼。但是,等他们次日一早跑着再去看他们的作品时,小楼已荡然无存。原来,在这天夜里,原野上有士兵演习,小楼就这样"被怪物吃去了",剩下的"只有纵横的马蹄和无数皮靴的痕迹"。于是,"娇嫩的童心里添了层重大的打击,仿佛比着成年人的失恋还厉害"。
《湖畔儿语》,写于1922年,以血淋淋的现实为王统照"爱"与"美"的理想做了真实的注脚。小说通篇不过4000余字,通过"我"和一个十多岁的天真男孩小顺的对话,讲出了一个扣人心弦的故事:小顺的生母生了七个孩子,只剩下小顺一个还活着,最后,连这矮小、瘦弱的女人自己也因贫病而死。小顺后来虽然有了一个不到30岁的后妈,却因穷困而坠入了更为屈辱的深渊。全家为生活所迫,父亲在烟馆伺候人,后妈每天从下午到半夜在家接客,小顺便在这时被"轰"出家门,独自徘徊于湖畔……小说叙述的这个血泪故事,实际上概括了旧社会无数穷苦者家庭的悲剧;代替了作者"爱"与"美"的理想的。
王统照稍后一些时候的代表作,是他在1927年写的《沉船》。这篇小说,可以说已经把他完全拉回到现实世界中来了。作品通过刘二曾一家在"闯关东"的途中泛海遇难的惨变,进一步写出了旧中国劳动人民的时代悲剧。正如作品中所写的:"一样的凄风把他们从长守着的故乡中,从兵灾、盗贼、重重的地租、赋税与天灾中带出来,到这陌生的海边",又是唯利是图的外国资本家的小火轮,把他们送到那吉凶莫测的大海,"外国船真是看得中国人比狗还贱!那么小,那么小的船只载上四五百名的搭客,自然就会往下沉,况且还有风浪!……然而那日本船上的人员偏偏一个没死"。作品所展示的这些情节表明,正是封建压迫下的各种灾祸和帝国主义的掠夺,把中国人民推向苦海。小说提供的图景及其旨趣,显然比作者早期的创作深刻多了。小说在构思上也摆脱了早年"多从空想中设境"的局限,取材真实,风格朴素、沉稳,有浓郁的时代气息和地方色彩。
王统照还是中国现代中长篇小说的最初的实践者:他的《一叶》与张资平的《冲积期化石》都出版于1922年;他的长篇并不成熟,在揭露封建家族丑恶的同时流露感伤的意绪,写实笔调照样地不够纯正,几个人物组成的单线条结构也显得简单,但他控制小说气氛的笔力是充足的,展露了现代长篇草创期的一般特色。
30年代王统照写出了描写农村生活的现实主义代表作《山雨》,1933年由上海开明书店以同样的装帧与茅盾的《子夜》一起出版,因此,1933年在中国文学史上称"《子夜》、《山雨》年"。可见王统照小说的现实主义成就。
"问题小说"的作者并不都是纯粹的写实派。有的以后发展为写实主义,但写作"问题小说"的时候,却是抽象的"爱"与"美"的鼓吹者,是浪漫主义、象征主义色彩皆有的,如冰心、王统照等。至于庐隐,虽写过《一封信》、《灵魂可以卖么》这种真正的"问题小说",但她很快就显示出感伤的自叙传的小说作风。许地山以注重"人生问题"而走上文坛,但他的小说充满了宗教哲理和隐喻的气氛,越是早期离写实主义越远。