第十一讲 “锣群文化”之美——印度尼西亚音乐佳美兰（下）

5、佳美兰的音阶、调式

佳美兰有两种固定的音阶调式体系，这就是斯连德罗音阶体系和培罗格音阶体系。

（一）斯连德罗音阶

斯连德罗音阶是一种非平均律的五声音阶，一个八度内包含2个较大、3个较小的音级单位，3个较小音程相当于平均律的大二度，2个较大音程相当于平均律小三度。许多音乐学家曾经对此音阶进行过测试，最接近的结果如下：

测音的结果: 263 223 253 236 225（音分）

相当于： la do re mi sol（la）

斯连德罗音阶和培罗格音阶各有3种“帕台特”（Patet）。帕台特是一种特殊的音阶调式概念，它不仅有调式主音和骨干音，还有特定的音域、旋律型、终止式以及相应的表情表意内容，并且表演的时间也有一定限制。在这一点上它与印度的拉格有相似之处。

这三种帕台特分别称做涅姆（nem）、桑加（sanga）和曼尤拉（manyura）。帕台特涅姆宜于表现幸福的情感，多在晚9时至午夜12时演奏。帕台特桑加适合表现愤怒的情绪，演奏时间多在午夜12时至凌晨3时。帕台特曼尤拉则适宜表现悲哀，多在凌晨3时至正午12时演奏。

听S11—1曲：斯连德罗音阶

（二）培罗格（音阶及帕台特）

培罗格音阶是一种七声音阶，它的一个八度是由7个音构成的。如下:

测音的结果: 167 245 125 146 252 165 100

相当于: do <re mi >fa sol >la si （do）

此音阶虽然有七声，但它们只构成3种五声性的帕台特音阶，五音以外多余的两音只是偶然作为装饰音或经过音在乐曲中出现。调式音阶中以相隔四（五）度的两音为中心，以1级音的下二度音为其第3个骨干音。

培罗格音阶的帕台特里玛（Lima）由do、mi、fa、la、si（do）5个音构成，多在晚9时至午夜2时演奏。其音阶结构与日本都节音阶相近．帕台特涅姆由下面do、mi、fa、sol、si （do）5个音构成，多在午夜12时至凌晨3时演奏，其音程结构与日本琉球音阶相近。帕台特巴兰则由以下do、re、fa、sol、si （do）5个音构成，多在凌晨3时至中午12时演奏。

听S11—2曲：培罗格音阶

6、佳美兰的音乐特点

（一）复音层叠

由于佳美兰音乐由不同功能的乐器组演奏的音乐构成,所以它的音乐具有复音层叠的特征。它至少具有以下几个层次：

① 核心旋律层次；

② 句逗标示层次；

③ 乐节划分层次；

④ 装饰、润色层次；

⑤ 对比旋律层次；

⑥ 节奏层次。

（二）句逗结构

用不同的乐器来标示句逗，划分乐节，这是佳美兰音乐的独特之处，它既是佳美兰曲式结构基本规律，也是佳美兰乐队编配的主要特点。佳美兰有许多句逗结构，不同的句逗结构，产生不同的音响层次和相互独立的旋律线条，音响错落有致。

（三）循环曲式

佳美兰音乐的曲式结构具有循环性特点，以段落为单位进行反复，大吊锣的声音每出现一次，就标志着一次循环的结束和下一轮循一环的开始。这种曲式结构与印尼宗教的“轮回”观念有联系。

佳美兰音乐通常采用2倍数的节拍，十分方整规则，以8拍、16拍、32拍直至256拍为一段，称做同甘（Gongan）。

听S11—3曲：佳美兰（Legong Lasem）音乐片段

7、佳美兰的精神内涵以及社会功用

在东南亚各地，最重要的典礼仪式和戏剧表演，一般都有由锣、鼓组成的某种乐队相伴随。这种乐队是特权的工具和媒介，是最富有礼仪性力量的乐队。有威信的铜锣制作师傅常常担任类似教士的角色。印度尼西亚王朝历代国王和王子都养有自己的乐队, 以供王室享乐之用。但更为重要的意义在于乐队都是宫廷权力的象征。铜锣乐队及其音乐成为自然力的隐喻,成为控制和支配自然力的工具和手段。这种隐喻同由印度传入的女性力量的隐喻“萨克蒂”相融合，（按印度湿婆教的传统，女性的自然力被称为“萨克蒂”，她被看作一个男神的妻子。在现代印度尼西亚，萨克蒂通常被译作“力量”，但是按语源学，这个词应该解释为男性与女性的相反相成所产生的一种特殊的力量。）赋予佳美兰乐队以一种特殊的意味，把它同权力、同国王与王子的地位联系起来。

因此在一些重要的宗教仪式和民间节日中，演奏佳美兰之前，乐师和观众要十分虔诚地给乐器进香、献花。一些佳美兰音乐被赋予了神秘的色彩，有的被认为可以呼风唤雨，有的被认为具有强烈的心灵感应力，可以使人产生迷狂的情绪。统治阶级则以收藏大量珍贵华丽的佳美兰乐器，供养大批乐师为荣，他们以佳美兰作为出行时的仪仗，或在典礼仪式上通过大型乐队的演奏显示他们的威严和权力。

在印度尼西亚，佳美兰的产生、发展以及日常演出活动与社会生活密不可分。佳美兰是印度尼西亚群岛的主要娱乐方式之一。每逢节假日人们可以通宵达旦地演奏佳美兰。在村落，无论是成人还是孩子都可以演奏佳美兰乐器，并且随时可以参与到佳美兰的演奏中去，演奏活动实际是整个村庄居民的社交聚会。

另外，佳美兰与皮影戏和舞蹈也有着密切的关系。皮影戏在印度尼西亚十分流行，佳美兰则是它必不可少的伴奏。皮影戏内容取材自印度史诗《摩河婆罗多》和《罗摩衍那》、以及印度尼西亚民间传说《潘吉演义》。佳美兰乐队伴奏的乐曲结构比较自由，其长短完全取决于剧情的需要。

印度尼西亚人民酷爱舞蹈艺术，中爪哇地区尤以古典舞闻名，其伴奏也采用佳美兰乐队以及音乐。

另外，印度尼西亚的克恰克（kecak）舞蹈与合唱也十分精彩。克恰克起源于一种带有巫术性质的驱魔仪式，由一百至二百人不等赤裸上身的男子围成圆圈，圆圈中心点燃着一堆火光明亮的篝火，他们用节奏性很强的呼喊声为驱魔舞蹈伴唱。这种合唱形式还经常与表现《罗摩衍那》故事的舞剧结合起来，配上佳美兰乐队，成为一种综合音乐舞蹈戏剧的艺术。由于合唱中不断呼喊“恰克”（tjak）一词，所以被称为“克恰克”。参加这种表演的男人一般分为5组，其中一组以固定的节拍重复保持“朋、朋……”（Pung Pung）的吼叫声，另外4组则以各自不同的节奏型，运用声部镶嵌重合的技术呼喊“恰克、恰克”，从而构成一种连绵不绝、神秘而气势磅礴的节奏化的声音，极富感染力。

听S11—4曲：克恰克音乐片段

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